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Dovrebbe essere l’oceano atlantico, la localita’ argentina meridionale, l’ambiente e’ un po’ freddo, pero’ e’ pura natura non condizionata dall’uomo. zona selvaggia, cara a bice, in queste realta’ doveva esprimersi con un’opera , era piu’ forte di lei.
Forse e’ orientale, pero’ potrebbe essere sud america, egitto? non si sa, e’ probabile che sia il ricordo di qualche viaggio dell’autrice, questo schizzo fa capire come affrontava i viaggi bice. la curiosita’ e l’osservazione erano la parte fondamentale del viaggio. questo schizzo ha questo significato. prezzo, formato e dcaratteristiche su www.unquadroalgiorno.it
Viaggio in egitto di bice, rimane colpita dall’aspetto del personaggio che vediamo nel dipinto, non per la mercie ma per l’insieme della persona. la merce e’ dipinta con approsimazione (non e’ importante) l’egiziano tra abigliamento, posa e caratteri somatici, rimane nella mente dell’artista e anche in una diapositiva trasformata in opera pittorica. il quadretto viene venduto con cornice in cartoncino rigido in rilievo, le altre caratteristiche su www.unquadroalgiorno.it
E’ noto chevignola e’ conosciuta per la qualta’ delle ciliege e dei duroni che crescono sulle piante del territorio. evitando di dilungarsi sulla storia del legame del paese con il frutto in questione, vorrei evidenziare che il quadro in questione e’ forse una delle prime opere a olio del dopo il periodo degli studi dell’artista. si dilettava a portare il cavalletto e i colori nella campagna e li sceglieva quello che per lei era l’immagine da mettere su tela. il taglio ricorda quello fotografico ricercato, mai banale e con la prospettiva faceva la differenza. il resto era il suo spirito. il dipinto puo’ essere fornito come in foto con cornice e vetro. le caratteristiche e il prezzo su www.unquadroalgiorno.it
Riminescenza del periodo scolastico in cui le modelle e i modelli erano la quotidianita’ nell’istituto artistico venturi di modena. per cui nel percorso artistico di bice ha creato questa opera in perfetto tema scolastico come posa o immagine. probabilmente , spostando il suo materiale , sara’ capitata nei tanti schizzi che fece e in memoria di essi si e’ cimentatanel ricordo. la caratteristica dell’opera e le dimensioni su www.unquadroalgiorno.it
L’immagine che vediamo del dipinto da l’idea del freddo e della fatica nella vita degli ’70 in campagna. l’agricoltore sta trasportando qualcosa che l’aiutera’ a superare l’inverno. questa opera creata nel periodo, mette in evidenza la tecnica di ricerca che la scuola frequentata dall’artista la spinge a sperimentare. si vedono ombreggiature di carboncino che aiutano a dare piu’ profondita’ all’immagine anche se la prospettiva risulta impeccabile. le caratteristiche, le dimensioni e il prezzo si trovano su www.unquadroalgiorno.it
Lago e natura piccolo (anche come dimensione) quadretto sulla natura. bice aveva frequenti ispirazioni e passione per la pittura, questo la portava di sovente ad aprire la scatola dei tubetti di acquarelli e mettere su cartoncino dedicato una sua immaginazione o ricordo di paesaggio. lo faceva in modo naturale e con trasporto, pero’ con tecnica sopraffina. un modo come altri di esprimere il proprio stato d’animo. il piccolo dipinto viene fornito su supporto di cartoncino rigido come da foto. caratteristiche, tecnica e prezzo su www.unquadroalgiorno.it
Questa opera e’ frutto dell’occhio appassionato di fotografia dell’artista. la composizione presente in questo dipinto e molto legato all’aspetto proporzioni e contrasto tra due tipi di piante . il colpo d’occhio la spinge , dopo aver portato a casa l’immagine fotografica a metterlo su cartoncino con acquerello. spirito artistico.
Anni ’70, bice sta sicuramente vivendo momenti di riflessione su fatti drammatici accaduti che avranno una conseguenza sull’economia italiana. questo vuole essere una testimonianza della drammaticita’ che vive chi si trova in queste situazioni. l’espressione delle persone che sono nel dipinto , fanno capire la rassegnazione con cui ci si pone di fronte alla drammaticita’ degli avvenimenti naturali che sono piu’ grandi dell’essere umano.
Chi ama la natura non puo’ rimanere indifferente di fronte ai giardini delle ville toscane (lo si puo’ dire anche per tutto il territorio toscano). il clima favorisce. favorisce a tal punto che anche lo stile rinascimentale crebbe in questa terra perche’ gli artisti erano facilmente ispirati. in questa sede mi limito sull’argomento, non sto a fare paragoni con i dipinti dei “nordici”. tornando all’artista di questa opera , come sempre presa dalla bellezza del territorio ha messo su tela le emozioni, il risultato penso che sia indiscutibile. tecnica di pittura , dimensioni e prezzo, si trovano sul sito www.unquadroalgiorno.it shop
Bice abitava a modena quando aveva questa gatta, ricordo che era un animale molto impegnativo. il quadro che le ha dedicato , ha nell’espressione della gatta , tutto il suo carattere. animale indipendente, azzardava acrobazie impossibili, socievole solo con la padrona, una vera gatta. l’artista con la sua opera ne esprime bene il carattere.
Non e’ una spiaggia della riviera romagnola. uno dei viaggi di bice e’ stato in terra sud americana e tra le varie opere che ha dipinto come la terra del fuoco che ho gia’ pubblicato, ci sono dipinti di zone meno estreme piu’ a nord . difficilmente negli ultimi anni ha dipinto citta’ , il suo sentimento e’ sempre stato dominato dalla natura che amava. quindi i paesaggi erano la prevalenza delle sue opere. come tutte le altre, questa e’ disponibile come in foto, quindi con la cornice. le dimensioni (non comprensive di cornice), la tecnica e il prezzo si trovano nel sito (www.unquadroalgiorno.it shop)
Un’immagine dove domina una tecnica di pennello che colpisce piacevolmente. qui bice si supera nell’espressivita’ dell’opera, le proporzioni , la prospettiva e i colori compongono questo dipinto in modo ordinato e molto bello. immagine originale e non ripetibile senza l’animo dell’autrice, una “cosa” esclusiva se vogliamo!
Questo acquerello e’ un esempio del piacere che provava l’artista dfronte alla bellezza della natura , ambientato nel periodo migliore dell’anno, cioe’ la tarda primavera , quando le giornate sono lunghe, l’aria e’ limpida e il cielo da il meglio di se con il colore azzurro. bice adorava queste ambientazioni. l’acquerello viene fornito con un passepartout in cartoncino rigido . le dimensioni che si trovano con il prezzo, nella scheda sul sito sono della sola parte dipinta.
Nelle vacanze dell’artista c’era anche ischia dove poteva avere miglioramenti anche di salute. angoli di ischia ha spesso dipinto in piccoli quadretti ad acquerello. questo e’ uno di questi.sempre luminosi e piacevoli quessti quadretti. possono essere anche un piccolo presente in occasione di un invito. prodotto originale che valorizza il presente. opera per quanto piccola e’ unica.
In cucina! in cucina si puo’ appendere questa opera. fatta con tecnica mista , la varieta’ di frutta ricorda una raccolta fatta dal compositore del dipinto che puo’ essere fornito con cornice e vetro come da foto. le dimensioni tutto compreso sono 90×70 cm circa
Un acquerello che ti porta in campagna guardandolo. bice amava la natura e per lei dipingerla dava soddisfazione, poi riusciva pure bene. e’ evidente l’atmosfera di un angolo di campagna dove godi dell’ombra delle piante lungo questa carreggiata e magari una leggera brezza ti porta rinfresco.e’ piacevole da guardare.
Nelle altre opere che ho presentato sul sito ho piu’ olte evidenziato quanto amava i fiori l’artista. per cui invito chi legge ad apprezzare il disegno di questa inserzione perche’ la bellezza dell’opera e’ evidente perche’ eseguita con capacita’ e passione.
Una semplice giornata ,illustrata dall’artista per creare attenzione alla semplicita’ e alla piacevolezza della vita. siamo all’inizio degli anni ’80, il mondo ha incominciato a cambiare in modo significativo e con il cambiamento in citta’ e’ nata la frenesia del risutato sociale. nei paesi si vive ancora di attimi di dialogo senza fretta e questo allunga la vita. bice lo vede bene e lo imprime su carta con questo disegno. e’un esempio di tranquillita’. la tecnica pittorica e’ particolare ed e’ legato a quel periodo pittorico per lei. le ombreggiature sono ottenute con carboncino tamponato per dare piu’ dimensione al disgno.
Nei viaggi dell’artista (bice), i paesi piu’ lontani erano una meta a cui aspirava. il viaggio che la porto’ in argentina trasse diverse ispirazioni nei territori piu’ estremi. il sole e’ basso per la latitudine del territorio e crea un’atmosfera che impressiona l’artista. il risultato e’ il dipinto che tiamo guardando. il dipinto viene fornito con la cornice come nell’immagine sul sito.
Un bimbo gioca in spiaggia, questo colpisce l’artista e replica un attimo del gioco in un piccolo quadretto. effetto piacevole, con aggiunta di una cornice importante perche’ la tela e’ didimensioni piccole. cio’ permette di dare importanza all’immagine . il dipinto viene fornito con cornice che assume dimensioni di 30×45 cm. circa.
Percorso sole e’ un percorso della cittadina dove e’ nato l’artista. utilizzato per passeggiate questa zona del paese e’ un percorso a lato del fiume he bagna vignola. e dovendo commentare questo dipinto , posso dire che visto dal vero colpisce la profondita’ di questo viale figurato nel quadro. colpisce molto e sicuramente e’ un immagine molto piacevole della natura del territorio.
Pubblico questa opera perche’ ho un po’ nostalgia di mare. passiamo a parlare del dipinto, l’autrice oltre che in patagonia ando’ anche in brasile, tra le varie opere dipinte in ricordo del viaggio c’e’ anche questa. una spiaggia apparentemente desolata, pero’ e’ cio’ che molti di noi vorremmo frequentare, bice l’ha fatto! due sdrai e un’ombrellone, l’essenziale per ammirare un oceano.
Tra i vari viaggi di bice c’e’ stata anche la patagonia. la sua passione per la natura , poteva essere appagata da un territorio così diverso a seconda delle zone e così selvaggio. ha dipinto altre cose di questo viaggio, pero’ questo dipinto racconta tutto con il suo monocolore. patagonia meridionale vicino alla terra del fuoco. tecnica di pittura utilizzata per rendere piu’ impressionante la natura del territorio.
Laggiu’ le fabbriche! inizio anni ’80, la crisi energetica era ormai un ricordo, pero’ bisognava fare i conti con l’inquinamento che incominciava a manifestarsi in modo consistente. questo dipinto ne e’ una chiara testimonianza, le giornate invernali erano piu’ condizionate dall’inquinamento , le industrie continuano a scaricare senza controllo nell’aria i propri scarti. lo stato d’animo dell’artista forse soffre di questo. tra tecnica e ambientazione, di fronte a questo quadro l’emozione di chi ha vissuto quegli anni, non rimane nascosta. l’opera e’ accompagnata dalla sua cornice in alluminio e vetro.
La nebbia impedisce al sole di essere accecante, pero’ accompagna questa persona al suo rientro a casa in una giornata invernale e fredda , nella pianura padana. atmosfera tipica delle campagne vicine al po durante l’inverno, giornate in cui l’agricoltore deve attendere il miglioramento della stagione per poter riprendere a lavorare la terra. il freddo la gela e quindi non rimane che andare in paese .
Anni ’60, in italia si verifica un’eclisse totale, per qualche minuto si ha un buio importante.tutto questo fenomeno non puo’ lasciare indifferente un’artista, la prova l’abbiamo con questa opera, bice vive questi momenti in pieno paese ma la sua capacita’ creativa immagina il fenomeno in uno spazio aperto e crea quello che vediamo. l’opera viene fornita con cornice e vetro.
Sbuca un campanile , sotto nuvole o nebbia per chi non e’ sopra alla coltre, atmosfera di questi giorni invernali. solitamente sopra la coltre di nubi c’e’ il sole! bice come sempre coglie le atmosfere piu’ attraenti della natura.
Bellissimo pensiero per non arrivare a mani vuote o con la solita bottiglia ad un invito.originale, nessuno puo’ omaggiare una copia di questo quadretto, per cui chi lo omaggia e’ probabile che venga ricordato. se poi chi lo riceve lo apprezza e’ probabile che l’invito successivo , chi l’ha omaggiato si rirovi con soddisfazione di fronte ad esso , cio’ conferma che l’omaggio e’ stato apprezzattutto questo per dire che una piccola opera e’ un pensiero originale a 360°.
Questa opera e’ volutamente dipinta senza sfono. si puo’ notare come cio’ metta maggiormente in evidenza il soggtto, in questo caso un ramo di fiori. vuole essere un dipinto puramente decorativo, puo’ sicuramente fare mostra di se’ su una parete , originale e non una copia, questo puo’ garantirne il valore. se hai questo , nessuno ne avra’ mai uno uguale.
Le rose erano una presenza costante a casa di bice, per cui diverse sue opere hanno come soggetto questa qualita’ di fiori peraltro molto belli. questa ambientazione immaginata dall’artista , risalta il vaso anche se in contro luce. il cielo di sfondo come sempre molto luminoso.
San luca e’ una chiesa sulle colline di bologna. bologna citta’ famosa per i portici. il percorso dei portici che salgono a san luca in alcuni punti sono presenti delle scale per poter seguire la pendenza della salita al santuario. percoso molto famigliare ai cittadinie ai turisti. nell’opera di bice , si puo’ vedere uno scorcio del percorso illuminato da una delle tante aperture del portico. atmosfera nota a chi percorre periodicamente la salita. l’opera comprende anche la cornice con vetro.
Un bell’angolo di giardino italiano. un dipinto che mette pace all’anima. averlo appeso e’ motivo di rilassamento nel guardarlo. un angolo di italia che difficilmente vediamo ma che fa bello e caratteristico il territorio.l’artista spesso ha dipinto il territorio che le ha dato i natali
Questa opera e’ dedicata a chi e’ costretto a combattere per vivere. e’ un’esempio di pianta cresciuta nelle difficolta’, pero’ questo non le ha impedito di crescere, lo sforzo che deve fare per sopravvivere e’ sicura,mente notevole, il tronco lo testimonia. potrebbe essere stato il pensiero dell’artista mentre lo dipingeva. l’opera e’ fornita come in foto, cioe’ con cornice.
Lo spirito di una viaggiatrice e’ evidente in questa tela, come sempre bice non viaggia con superficialita’, quando e’ in vacanza l’occhio dell’artista coglie attimi caratteristici dei luoghie e delle popolazioni locali. il trasporto dell’acqua nel villaggio e’ un rituale quotidiano e come tale importante. eccolo riprodotto con passione.
Gia’ il piccolo giardino della casa dove ha vissuto gli ultimi anni della sua vita, era una vera esplosione di colori per i fiori che addornavano il posto. bice ha sempre amato la natura. l’opera che presento oggi e’ una chiara testimonianza di cio’. l’opera viene fornita con una cornice di cartoncino rigido in rilievo delle dimensioni di 58×83 cm. circa
L’evoluzione di un artista lo si vede chiaramente confrontando le sue opere di anni diversi. bice non era un’eccezzione, il dipinto qui rappresentato fa parte di un periodo che e’ lontano da molte delle opere fin’ora pubblicate. lo stle e’ molto diverso come l’epoca . anche quest’ultima condiziona chi dipinge, un po’ per moda , un po’ per gusti . l’opera viene fornita con vetro e cornice come in foto.
L’onda che da l’idea della forza dell’oceano. l’oceano del caso e’ l’atlantico e la localita’ una spiaggia del brasile. immagine ottenuta da una fotografia di viaggio dell’artista. sicuramente come occupa la tela questa onda fa percepire la forza della natura.ottimo dipinto per la casa di appassionati di surf!
I papaveri e’ un soggetto classico, pero’ bice ha il sentimento e la tecnica per avere un buon risultato. questo esempio conferma cio’ che ho scritto. questo cespuglio di papaveri e’ una macchia di colore che puo’ rallegrare sicuramente lanstanza di casa. penetranti e decorativi, il rosso stacca da qualsiasi parete e crea ambientazione.
Una immagine di montagna. esempio di natura tanto apprezzata da bice, che camminando fotografa e riporta su tela l’immagine che l’ha colpita durante una camminata. e’ evidente che questo torrente sara’ attivo solo durante la stagione invernale o primaverile, sicuramente in modo tumultuoso, il dipinto lo fa intendere chiaramente. il quadro viene fornito con cornice come in foto.
Due conchiglie sul davanzale che dicono dove si trova la finestra, il mare si vede difficilmente, si condonde con il cielo, pero’ chi non vorrebbe avere una finestra che guarda il mare? questo e’ un disegno di bice che con la tecnica della matita colorata fa vivere atmosfere.
L’artista e’ nata qui! chi dipinge per passione o per lavoro ed abita o e’ nato a vignola , non puo’ non disegnare o dipingere la rocca. simbolo della cittadina , bice ha dipinto anche scorci della parte antica , borghi e piazzette intorno al simbolo di vignola, la rocca. quindi ecco qua la bellezza di questo castello in una opera dell’artista. puo’ essere anche considerata una cartolina (ovviamente piu’ grande) , originale nella sua composizione. l’opera viene fornita su cartoncino semirigido per una dimensione totale di 40×30 cm circa
Una felice immagine di un tipico borgo alpino, un angolo di un piccolo paes. molto luminoso e piacevole, per appasionati dei territori alpini e’ sicuramente apprezzato. l’opera e’ fornita come in foto con passepartout e cornice.
Una bella macchia di colore dove e’ evidente che la tecnica di bice e’ valida anche in un quadretto impressionitico. l’istituto d’arte di modena da prova grazie a lei, della validita’ della preparazione tecnica, il sentimento mette il resto per rendere piaceole l’opera. il quadretto viene fornito su cartoncino semirigido delle dimensioni totali di 30×40 cm. circa
Bellissima immagine floreale di ginestre in vaso. senz’altro ottenuto da un vaso in casa dell’artista. appassionata di fiori beatrice (bice) ulmetti, non perde occasione per dipingere cio’ che apprezza di piu’ il dipinto viene fornito su cartoncino rigido di 35×65 cm. circa
La luce che domina nella laguna di venezia condiziona il colore di quest’ampio angolo di venezia. e’ un’atmosfera particolare e questa valorizza l’opera di oggi. atmosfera che si puo’ vivere solo in una localita’ cosi unica.
Nei numerosi viaggi compiuti dall’artista la grecia non poteva mancare. questa opera riporta un viaggio in questa localita’. come sempre dotata di macchina fotografica non perdeva l’occasione di immortalare immagini che avrebbe riprodotto artisticamente a casa. la particolarita’ del suo “lavoro” era che riproduceva immagini con un taglio sicuramente non banale.questo dipinto ne e’ una prova. l’oper viene fornita con cornice e vetro per una dimensione totale di 55×75 cm. circa
Natura morta di frutti e ortaggi dai bellissimi colori che rendono il dipinto estremamente incisivo, anche grazie allo sfondo scuro e alla cura con cui si e’ scelto l’angolo di illuminazione. merito dell’artista!le dimensioni fuori dal classico,enfatizzano ulteriormente l’immagine. sicuramente aanche piu’ facile da appendere in una cucina!!!
Un bel quadro riguardante una nevicata,probabilmente non la prima della stagione, gli argini della strada sono alti dalla neve accomulata, i rami sono carichi e piegati. pero’ ta sbucando il sole, in mezzo ai rami si proietta sulla strada. l’effetto di luce del sole e’ forse la cosa piu’ pregevole dell’opera , un effetto piacevole di luce che probabilmente abbiamo provato.
Vegetazione, dei cespugli, come sempre l’artista innamorata della natura, non perde l’occasione per “portare a casa” un’immagine della natura che ha vissuto. dei cespugli e all’orizzonte compare il mare e degli scogli.aspetto mediterraneo. il quadretto viene fornito u cartoncino rigido di dimensioni di 37×27 cm. circa .
La bellezza della nostra penisola e’ data da varie cose, se ne parla tanto. gli stranieri che vengono in vacanza i italia vedono posti che solo qui ci sono. bice (l’artista) sapeva cogliere le ambientazioni piu’ appassionanti della nostra natura, qui abbiamo un bell’esempio di un vialetto sul mare che guardandolo fa sicuramente ricordare i profumi dell’estate. l’opera viene fornita su cartoncino rigido con dimensioni totali di 46x65cm. circa
Un piccolo dipinto per provare l’emozione di essere dentro al bosco e intravedere la luce che illumina una parte libera delle piante, questo e’ cio’ che puo’ far proare a guardare questo quadretto. tecnica mista , acuerello principalmente , pastelli e china. l’opera viene fornita su un cartoncino di supporto rigido , di misura totale di 32×43 cm. circa
Atmosfera tipicamente invernale, i giochi di luce che il bianco della neve crea , rende scuro l’orizzonte. piacevole eduta di una casa sepolta dalla neve con la strada ancora senza segni della presenza dell’uomo. vero paesaggio invernale dopo una nevicata consistente. quadretto con passepartout di dimensione totale 45×33 cm
Un’immagine di una situazione casalinga di contenitori dell’artista, la dolcezza delle forme e i colori che contrastano con il fondo , risaltano gli oggetti. con tecnica mista , la realizzazione su carta da disegno. l’opera vien fornita su cartoncino rigido.
Un disegno riguardante una nota localita’ italiana legata lla natura. la cittadina e’ legata alle frane che avvengono ntono alle mura ed e’ collegata alla territorio da un ponte percorribile a piedi. molto visitata per la particolarita’ della situazione e il collegamento che la rendono unica. nell’opera e’ evidente la realta’ del territorio e l’artista ha chiaramente espresso la criticita’ della situazione. l’opera iene fornita con cornice , passepartout e vetro per una dimensione esterna di 25×38 cm
Un immagine che fa atmosfera! questa opera e’ frutto di una stagione autunnale che vede la nebbia in valle e le cime delle colline fuori da questa situazione poco piacevole. la tecnica meno usale, matita e pastello, un quadretto ad effetto. l’opera viene fornita su cartoncino rigido.
Questo acquerello rappresenta un pino blu. la tonalita’ del colore dell’opera non corrisponde perfettamente al colore reale , pero’ la forzaura permette di apprezzare la bellezza di questa pianta , l’effetto e’ veramente piacevole.un quadretto di dimensioni medie che puo’sicuramente fare un bell’effetto incorniciato con passepartout!
Pittura degli anni ’70 , molto diversa dalla pittura deli anni seguenti. questo perche’ l’artista ha avuto una sua evoluzione sia come tecnica che come stile. avro’ occasione di pubblicare altre opere prodotte con tecnica diversa. questo perche’ la scuola artistica frequentata dall’artista in quel periodo spronava la ricerca di effetti e tecniche inesplorate. dagli anni ’50 le scuole artistiche proponevan stili e tecnche . questa opera e’ frutto di tutto questo. l’opera iene fonita come in foto cioe’ dotata di cornice.
Nei viaggi di bice il canada e’ entrato nei suoi orizzonti. una nazione (regione della terra) dove la natura prevale sugli insediamenti umani. quindi era senz’altro un territorio da visitare. l’autunno canadese data la latitudine , incomincia quando siamo in alta stagione in italia, cioe’ agosto. il dipinto in questione e’ un acquerello ricavato da una foto fatta in canada appunto. impressionante la tonalita’ dei colori che da noi si presentano così due mesi dopo , pero’ l’atmosfera che l’artista ha creato si percepisce molto bene. acquerello di dimensioni importanti con il passeparteut. l’opera e’ comprensiva di cornice in cartoncino rigido in rilievo , le dimensioni sono 65×90 cm circa
La passione per i fiori di bice si afferma anche in questo acquerello, come possiamo vedere in questo dipinto. da notare la leggerezza di cio’ che e’ riportato su carta da acquerello, i colori “stesi” su carta hanno una delicatezza particolare, lo sfondo e’ volutamente sfumato e inconsistente per far risaltare il vaso. l’opera viene fornita sun cartoncino rigido.
Giornata fredda , canada , il sole e’ basso, si riflette in un corso d’acqua e la sensazione di freddo si manifesta forte osservandolo. e’ una tipica atmosfera canadese. l’artista bice ha viaggiato in canada e in qualche suo dipinto dedicato si raccoglie l’atmosfera di questa parte del pianeta. l’ha frequentata anche nel periodo di inizio autunno con colori veramente intensi. questa opera e’ realizzata su un cartoncino rigido ed e’ accompagnata con altro cartoncino che crea il passepartout. le dimensioni di tutto sono 27×50 cm
L’artista in questione da sempre ha amato i fiori, ne erano a testimonianza i giardini che aveva nelle abitazioni in cui ha vissuto. qui vediamo come per far risaltare la composizione floreale ha scelto di non avere sfondo nell’opera che si presenta appunto con il fondo neutro del cartoncino per acquerelli su cui e’ stato dipinto. questa cosa da risalto alle capacita’ dell’artista di colpire di piu’ chi osserva. il fondo non toglie attenzione ai fiori. l’opera viene fornita su cartoncino rigido di formato uguale alla carta su cui e’ dipinto.
Quando mancano le foglie in inverno se la giornata e’ limpida l’orrizzonte “si allunga”, tipico fenomeno della pianura padana. l’artita ha sempre osservato e percepito questa situazione nella terra dove e’ nata , con un’opportuna tecnica aggiunge atmosfera al dipinto che se realizzato in modo classico sarebbe meno attraente. penna con china di color marrone mischiato al rosso in diverse tonalita’. si ottiene un’atmosfera tipica. meritevole per tecnica. il quadro e’ fornito con passepartu’ e cornice.le dimensioni del quadretto con cornice sono 55×40 cm
Un laghetto, la tranquillita’ dell’acqua, una luce bellissima , un quadretto di una dolcezza piacevole, e’ un acuerello di piccolo formato. puo’ essere sicuramente un bel omaggio per occasione regalo. viene venduto con supporto di cartoncino che puo’ essere utilizzato come passepartout colendolo incorniciare.
Bice e’ nata a vignola e naturalmente era affezionata alla terra d’origine. ha dipinto molto sulla sua cittaina , ha venduto altrettanto, pero’ c’e’ ancora qualcosa disponibile. questo piccolo dipinto e’ dedicato a una delle vie piu’ vecchie di vignola, l’immagine dipinta e’ orientata verso il fiume panaro, alle spalle c’e’ il castello che ovviamente non si vede. e’ un acquerello e per chi conosce o abita a vignola puo’ apprezzare la dolcezza di questo angolo di paese. il dipinto viene fornito su cartoncino di supporto. le misure con passepartout sono 35×42 cm
Con il passare degli anni, la scelta di passare una settimana alle terme era diventata un’esigenza per bice, questa pero’ non le impediva di esprimere il proprio talento pittorico per illustrare la bellezza di cio’ che ci circonda. la bellezza la portava ad esprimersi e questo quadretto e’ uno dei tanti che ha creato per illutrare cosa provava il suo animo. il quadretto viene fornito di cartoncino rigido di supporto.
Bice forse conosceva questa bambina, comunque sara’ rimasta colpita dalla semplicita’ dell’espressione contenta e dalla semplicita’ dell’emozione naturale che provoca un oggetto che vince la forza di gravita’. forse tutti abbiamo vissuto questo momento, qui e’ illustrato! bellissima la scelta di non avere sfondo , questo risalta ancora di piu’ il personaggio.
Un bel viale alberato, probabilmente in una localita’ marittima, guardando le piante a sinistra piegate dal vento, tipico delle localita’ di mare.la prospettiva molto curata , crea un effetto molto piacevole e sembra che sia una finestra con veduta sul viale. il quadro viene fornito con cornice come in foto. le dimensioni tutto compreso 65×85 cm.
Si puo’ considerare un canale , cio’ che si vede in mezzo a una corona di fiori , piante e cespugli fioriti.una bellissima immagine difficilmente individuabile nella realta’, pero’ esistente. un tripudio della primavera, forse bice amava le “cose” limpide, nelle sue opere si trovano anche ambientazioni tipiche della pianura padana e di conseguenza nebbiose, pero’ le giornate limpide prevalgono nelle sue opere. il quadro viene fornito con la cornice dimensione con cornice 92×82 cm
Bice ha sempre amato i fiori e in parco come sigurta’ non poteva che trovare “colore per i suoi pennelli”. questo e’ uno dei vari quadri creati dall’artista di questo parco, alcuni li ha venduti, pero’ qualcun’altro e’ disponibile. oggi vediamo questo che sicuramente e’ di qualita’. vorrei far notare come l’utilizzo del colore verde (notoriamente impegnativo nelle sue tonalita’),e’ utilizzato con capacita’ nelle varie sfumature . questo permette all’artista di far vivere bene l’atmosfera di che si respira in questo parco.
Questo vaso contiene rose coltivate , fiore molto amato da bice, fa parte della serie dei fiori dipinti da lei di cui aveva una vera espressione manifestata anche nel suo giardino. era un’amante del bello e le sue opere ne sono una testimonianza.
Tra i vari fiori dipinti, troviamo anche queste margheritone. ricoda i dipinti barocchi con tonalita’ di sfondo scure , questo per stagliare i fiori dal fondo. bello come tutti i fiori dipinti da bice. il quadro viene fornito con la cornice come in foto. le misure compresa la cornice sono 38×58 cm
Potrebbe ricordare monet, pero’ e’ “un bice”. immagine che sicuramente viene da una foto scattata da lei, il noto artista non c’entra. non era nella sua abitudine scimmiottare altri artisti. al massimo si poteva ispirare ma non imitare, non era nel suo carattere. ha sempre dipinto cio’ che sentiva. questo dipinto potrebbe ritagliare nell’immaginario un’immitazione, non lo e’, e’ qualcosa di suo (bice)!
Un bel vaso di fiori con viole e rose, in primo piano un oggetto attualmente fuori moda, il contenitore della cipria in ceramica. lo sfondo creato con una tenda opaca , la passione di bice per la natura , allargata ai fiori, la portava a creare opere floreali.
I crisantemi ricordano funeree decorazioni, pero’ sono dei bellissimi fiori, la dimostrazione la da bice con questo dipinto, la prospettiva e’ piacevolee, i fiori risaltano bene sulla tela , le ombre danno la giusta dimensione e profondita’poi c’e’ altro, il vaso , il tavolo sui cui poggia, e lo sfondo. comunque guardando il dipinto quello che non sono fiori, non si notano piu’ di tanto. bel dipinto!
Non e’ una giornata serena, pero’ l’azzurro si scorge in mezzo alle nuvole, alcune sono scure perche’ il sole e’ alle loro spalle. in basso la campagna estiva gode del sole che ogni tanto viene nascosto dalle nuvole. e’ un tipico panorama estivo, limpido e pprofondo. il quadro viene fornito di cornice nera e oro
Tanto tempo fa la tendenza di rifugiarsi sopra al classico couzzolo per sentirsi piu’ sicuri era normale. l’orrizzonte era facilmente controllabile e l’acceso al territorio era difficoltoso se non per l’unica strada d’accesso. questo dipinto e’ apparentemente surreale , pero’ dal piacevole effetto. un luogo dove rifugiarsi, sembra un richiamo.
C’e’ un piccolo borgo medioevale sull’altura. sono un po’ la fortuna del turismo in italia, vivono di un’atmosfera unica che difficilmente si trova in altre parti del pianeta. qui lo vediamo illustrato da bice che lo pone come sfondo del dipinto all’orrizzonte. il contorno e’ un continuo movimento di terreno collinare a fare da quadretto all’immagine, il tutto sovrastato da un cielo imponente attraversato da raggi di sole in mezzo a uno squrcio delle nuvole. una bellissima atmosfera! il quadro e’ dotato di cornoce nera e oro
Una casa in basso e sembra che le nuvole debbano cadere su di lei. il sole basso all’orizzonte illumina il tutto. all’apparenza ricorda un’immagine che si puo’ trovare vicina al mare, anche lo stile della casa. pero’ queste nuvole sembrano arrivare dalla costa e si formano col calore del terreno. il formato particolare dell’opera accentua la lunghezza del fronte nuvoloso. luminoso si puo’ definire questo quadro!
Il cielo si e’ chiuso, una nuvola sta vivendo un momento di indecisione perche’ si e’ creata in un piccolo contrasto climatico ma si dissolvira’ presto. il cielo e’ dominato dalla cupezza dell’arrivo del temporale . il terreno godra’ di quest’acqua che migliorera’ il raccolto. la campagna all’orizzonte racconta di probabili coltivazioni.ci sono borghi rifugiati su piccole alture, caratteristica del territorio del centro italia.ambientazione piacevole di un territorio piacevole.
Quante volte ci siamo soffermati ad osservare il sole all’orizzonte che si riflette sul mare? anche bice l’ha fatto e ha riportato fedelmente questa immagine con intensita’ su tela ! giornata che volge al termine, una nuvola propizia ci permette di guardare il riflesso senza rimanere abbagliati, il mare appena increspato, un inno alla tranquillita’ di una vacanza!
Nella serie dei cieli che bice ha dipinto, questo e’ sicuramente una bella prova di tecnica dove compare la capacita’ di prospettiva che poteva mettere su tela. il temporale si sta formando, la nuvola sembra che esca dal dipinto, e’ un tipico temporale dato dallo scontro di temperature e umidita’. si forma in fretta e ti avvolge. colpisce questa opera.
Probabilmente questo dipinto e’ il risultato di un viaggio di bice in africa centro meridionale. le piante che vediamo non sembrano del nostro territorio, una lingua d’acqua che potrebbe essere un lago. l’artista ha viaggiato in questi territori e ha portato a casa ricordi che sfociano nelle sue opere. come sempre il taglio dell’immagine e’ in stile fotografico, molto cielo che e’ sempre piacevole per bice
Un cielo tenebroso, nuole cariche d’acqua, pero’ la speranza che qualcosa cambi in meglio c’e’, uno squarcio che illumina una parte del territorio, attraversata da caldi raggi a testimoniare che dietro le nuvole che possono pian piano diradarsi potrebbe il sole scaldare di nuovo la terra. questa opera e’ un’incitazione al credere che si puo’ cambiare.
Grande formato, questo quadro si nota su una parete e la sua pofondita’ colpisce chi lo guarda quando e’ appeso. un cielo con cambiamenti di condizioni, in evoluzione, in profondita’ il territorio, la campagna a dimostrare che c’e’ un orrizzonte, pero’ e’ il cielo che prevale con i suoi veloci cambiamenti. il dipinto e’ dotato di cornice nera e oro.
Nei vari viaggi che l’artista ha fatto , ha colto momenti di intensita’ che caratterizzavano l’esperienza della vacanza. questo che vediamo e’ la veduta da un rifugio di montagna, come sempre bice si distingue per la scelta dell'”inquadratura” dell’immagine. e’ quello che vuole provocare a chi lo guarda. e’ naturale che la veduta dal rifugio debba essere condizionata dal panorama delle montagne circostanti, bice vede altro, la parte principale del dipinto e’sempre occupata dal cielo che comunque caratterizza il panorama.
Nei vari viaggi che l’artista ha fatto , ha colto momenti di intensita’ che caratterizzavano l’esperienza della vacanza. questo che vediamo e’ la veduta da un rifugio di montagna, come sempre bice si distingue per la scelta dell'”inquadratura” dell’immagine. e’ quello che vuole provocare a chi lo guarda. e’ naturale che la veduta dal rifugio debba essere condizionata dal panorama delle montagne circostanti, bice vede altro, la parte principale del dipinto e’sempre occupata dal cielo che comunque caratterizza il panorama.
Le giornate sono le piu’ lunghe dell’anno, ormai il sole tramonta , dopo una giornata dove la campagna ha ricevuto la sua quantita’ di pioggia il temporale incomincia a lasciare le sue ultime tracce per poi scomparire con la notte, domani si incomincera’ con una giornata di sereno e l’aria sara’ limpida. emozioni di inizio estate.
In primo piano lateralmente , un cedro occupa il dipinto, pero’ come sempre il soggetto e’ il cielo. l’animo dell’artista e’ legato a questo aspetto della natura che non e’ mai stanziale , ogni attimo della giornata il cielo e’ diverso, cambia. bice ferma uno di questi momenti perche’ le danno emozione, e’ questo che eve provare chi prova piacere nell’osservare l’opera. il quadro viene fornito con cornice nera e oro.
La campagna ha gia’ avuto la sua parte di pioggia , il temporale si sta dissolvendo, rimane qualche nuvola scura , pero’ e’ tuttofinito. e’ il periodo piu’ bello dell’anno, fine primavera,il verde del paesaggio e’ intenso , l’estate e’ alle porte!!! il dipinto viene fornito con cornice nera e oro.
Bice nella sua passione per la natura , non si faceva mancare il mare , da questo si ispirava per dipingere quadri anche di fantasia, questo ne e’ un esempio. questa opera ha dell’irreale, pero’ puo’ richiamare ricordi di un paesaggio visto. il dipinto e’ dominato dalla presenza di un cielo che l’artista non dipinge mai come anonimo, le nuvole occupano sempre buona parte dell’opera e danno peso al tutto. quello che potrebbe essere il soggetto, cioe’ lo scoglio , e’ sovrastato dal cielo .
Dipingere i cieli e’ una passione per bice, questo e’ uno dei tanti. il dopo temporale era per lei il cielo piu’ bello, vivo , limpido, solitamente sul tramonto, quindi grande profondita’ che vuole dire immensita’ e bellezza. e colori unici. quante volte ci si e’ trovati a fotografare giornate del genere , bice le dipingeva.
Stanno per tornare, fra un po’ la stagione ci regalera’ questa bellezza della natura . l’artista di fronte a questi campi di papaveri non rimaneva indifferente e esprimeva le proprie capacita’ pittoriche creando opere come questa. la profondita’ di questi campi e’ un esempio della propria idea di pittura.
Potrebbe essere villa sigurta’. non ha titolo lasciato dall’artista. pero’ (anche se puo’ essere considerato un giudizio di parte) e’ molto bello. profondita’ e luminosita’ veramente piacevoli. bello da guardare, ispira tranquillita’, come portare un po’ di natura in casa se appeso alla parete della propria abitazione. da vedere dal vero e er questo chiedo di contattarmi tramite e-mail.
Passione per i fiori, le ninfee non possono mancare nei dipinti di bice, questo e’ un piccolo quadretto , c’e’ anche un olio tra i vari dipinti dell’artista riguardanti questa specie di fiori. oggi vediamo questa piccola opera doe bice i diverte a creare una composizione piacevole con il contributo dei riflessi dell’acqua.
L’artista ha visitato piu’ di una volta il parco di villa sigurta’ perche’ la bellezza di questo luogo la provocava . piu’ di un’opera ha dedicato a questo giardino, per cui ritroverete piu’ di una volta un’opera riguardante villa sigurta’. sicuramente bice ha onorato questa localita’ con le sue opere e forse l’ha “raccontata” anche piu’ bella. di fronte al dipinto si puo’ vedere e ammirare la tecnica e la delicatezza della mano dell’artista nel dipingere, come sempre non puo’ passare inosservata la luce che sprigiona il quadro.
In pochi giorni ho postato due (con questo) dipinti riguardanti delle risaie. non mi pare che bice fosse legata a questo tipo di coltivazione, pero’ era sicuramente attratta dal tipo di lavoro che era legato a questa coltivazione. in questo caso ci sono le mondine presenti, si sta quindi raccogliendo il riso. questa opera e’ datata 1972 , di piccole dimensioni, e’ un’opera molto datata.
Un’altra opera dedicata ai fiori, il giardino di bice era costantemente fiorito, apprezzato dagli inquilini per la maestosita’ ell’intense fioriture. le rose la facevano da padrone, di conseguenza in casa i vasi spesso contenevano questo meraviglioso fiore . erano modelli che non si stancavano davanti a lei che così poteva riprodurle nei quadri che dipingeva.
In riva all’oceano atlantico in argentina c’e questo monumento, bice in uno dei suoi viaggi ha “incontrato” questo “oggetto” che in riva alla spiaggia, rimasta colpita , ha immortalato in una foto questa situazione . poi rientrata a casa ha operato. credo che questa opera metta in evidenza il contrasto tra l’opera dell’essere umano e la natura. il monumento puo’ essere legato al parere del gusto di chi lo guarda, la natura puo’ solo togliere il fiato anche solo per l’immensita’!
Direi che sia riso il tipo di coltivazione in primo piano. secondo il suo piacere , con il passare degli anni , bice si e’ spostata sempre piu’ a dipingere la natura. sia grazie ai suoi viaggi che sono stati fonte di ispirazione , che il territorio dove ha vissuto. sentiva tanto il valore della natura al contrario delle abitudini generali che portano l’attenzione della popolazione sull’argomento solo in caso di cambiamenti importanti. spesso ha manifestato negativita’ nel comportamento irrispettoso dell’essere umano nei confronti del pianeta. un’artista avanti!!!
Bice era legata ai ricordi di quando era molto giovane nell’immediato dopo guerra, allora le lavatrici non erano popolari. forse negli stati uniti qualche famiglia possedeva uno dei primi modelli, ma questa e’ storia! bice vedeva sua madre fare bucato in casa o in giardino, vedeva i vicini fare altrettanto e non solo loro. di frequente, quando la stagione lo permetteva era di uso comune usare questa situazione per il bucato. la tecnica che illustra questa opera e’ tipica del periodo dopo scolastico degli anni ’60, con ombreggiature per creare un po’ di profondita’, il resto lo lascio all’immaginazione di chi osserva questa immagine.
L’artista ha sempre avuto un buon rapporto con i nipoti, in questa opera vediamo il ritratto di una nipote. l’espressione e la composizione fa capire bene il piacere di creare queta immagine legata al rapporto di parentela.
E’ primavera, il vento si fa sentire, magari e’ una brezza, pero’ fa piegare gli steli del grano che sono ancora verdi, le nuvole si formano tutti i pomeriggi e i temporali sono in agguato.tutto cio’ potrebbe aere ispirato l’artista e l’ha portata a dipingere questo momento della giornata con la sua abituale luminosita’.
